jueves, 31 de mayo de 2012

Historia de la Salsa

Titulo de los Temas:
Programando:
Share |
Historia de la Salsa


Introducción: En los años ’60, una oleada de ritmos de origen cubano se fusionan con el jazz. Izzy Sanabria, diseñador gráfico en los estudios de Fania, los une a todos bajo una misma denominación para eliminar confusiones y vender el concepto más fácilmente. Eligió salsa, término con el que se animaban a las bandas para aumentar la energía de la actuación. La música salsa tiene una estructura determinada: introducción, fase melódica, fase de ritmo o percusión llamada montuno, vuelta a la fase melódica y final. Las exclamaciones se usan para anunciar cambios de fase, especialmente en el montuno, que es la sección con mayor energía rítmica. * Antecedentes de la Salsa en Cuba * Ritmos de Africa, Musica de Cuba * La Salsa en la Cuba Mestiza * La Salsa en Cuba, después de la Revolución Francia, España y las colonias americanas: un antiguo antecedente de la salsa es la contrandanse bailada en Versalles, que pasó a la corte española, y de allí al Caribe, durante la colonización, ya con el nombre de "contradanza". La contradanse llegó a Haití y la contradanza a La Habana Otro factor fundamental en el origen de la salsa lo constituyen los ritmos africanos que los esclavos africanos mantenían en sus ritos religiosos, conservación posibilitada por la asimilación de sus dioses, los orishas, a los santos católicos. Es importante también en la constitución de los ritmos salseros, la inmigración proveniente de Haití en Cuba. Una primera oleada introdujo la contradanza criolla, una versión criolla de la contradanse con influencia africana en la instrumentación y la interpretación. La segunda oleada de inmigrantes llegó a mediados del siglo XIX proveniente de la República de Haití, lo que contribuiría al nacimiento del son cubano.

Ritmos de África, música de Cuba: La tradición vocal y los ritmos de tambores son una parte central en las prácticas religiosas y sociales de los africanos. Un aspecto relevante es el de musicalidad compartida. Uno de los músicos toca un ritmo específico y único (la clave) y el resto tocan juntos formando un polirritmo. Los polirritmos son un componente esencial en la música salsa. Las claves más comunes son de son, de rumba y de samba; todas descendientes de la clave africana.
El coro-pregón es otro legado proveniente de las ceremonias religiosas, donde los cantos eran dirigidos por un líder social o religioso.

El método de composición en la Cuba de la segunda mitad del siglo XIX variaba de acuerdo a la situación geográfica. En el Oriente, la música se basaba en una progresión rítmica de acordes sencillos que acompañaban letras improvisadas que obedecían la clave. Todas estas son características que están presentes en la salsa. La música del Occidente era más europea. Los instrumentos recordaban a los encontrados en las orquestas francesas. Esta conservación de la estructura orquestal, instrumentos y músicos especializados después facilitaría la entrada del Jazz en la música Cubana.

Cuando Cuba pasó a ser una colonia independiente, lo que antes era una diferencia geográfica, se convirtió en una estratificación social en la capital: la música europea para las clases altas de blancos y la música de Oriente para las clases bajas de negros.
Cuba Mestiza: El cinquillo caribeño llegó a la danza y las habaneras cubanas por medio de la contradanza criolla. Los bailes de estas formas musicales dejaron de ser actividades de grupo para convertirse en bailes de pareja. La individualización del baile preparó el terreno para la introducción del movimiento africano en los derivados de la contradanse. El mestizaje ocurrido en el baile fue mejor aceptado por comunidades de color que por la élite gobernante conservadora.
La influencia norteamericana durante la dictadura de Batista trajo actuaciones de artistas estadounidenses, lo que abrió el camino para la influencia del jazz en la salsa. El mambo pasó a ser reconocido como un género en sí mismo en los años ’40. El chachachá, otro descendiente de la sección de nuevo ritmo, al contrario que el mambo era todavía tocado por las charangas (flauta y violín) y conservó un tiempo medio. El gran cambio fue la introducción de la conga. Ambos estilos se extendieron rápidamente por el resto del mundo.
Cuba Revolucionaria y después: Fidel Castro subió al poder en 1959. El embargo estadounidense a Cuba no pudo impedir que se escapasen nuevos ritmos; los más notables el songo y el mozambique. Pero redujo la presencia cubana en el escenario mundial. Surgen así tres nuevos centros de la salsa: Nueva York, Miami y Colombia.
En Nueva York, los inmigrantes provenientes de Puerto Rico abandonan la música folclórica portorriqueña como la bomba o la plena –excepto quizá Willie Colón-, en favor de la música afrocubana. Miami fue el destino elegido por muchos de los cubanos exiliados. La salsa en Miami está relativamente politizada. El carnaval y el fomento de la salsa en Miami provienen en gran medida de un activismo político de derechas. Allí, la salsa es un símbolo de deseo: el de una Cuba sin Castro. En Colombia, el gran peso del país como centro de salsa se puede ver en su gran contribución de talentos e innovaciones rítmicas. Cuba preparó lo que se ha convertido en otra gran contribución a la historia de la Salsa: la Timba.

Salsa de Coleccion

domingo, 29 de enero de 2012

Larry Harlow, la leyenda del jazz y la salsa vuelve a Colombia

Share |

Larry Harlow, la leyenda del jazz y la salsa vuelve a Colombia


eL expianista de la Fania estará en el Jazz Fest de Cartagena y hará conciertos en Cali y Bogotá

El año exacto no lo recuerda, pero pudo ser a mediados de los 50. Montado en una guagua (bus) en Cuba, Larry Harlow ensaya con otros músicos mientras va hacia la provincia de Matanzas. Lleva poco tiempo en la isla, tras viajar desde Nueva York, deslumbrado con la música caribeña. "Desde que estaba en el colegio, el jazz me apasionaba. Luego asistí a una escuela de música y arte hispano, en el corazón de Harlem, y mi vida fue otra. El sonido que salía de las bodegas (los salones de baile) y de las tiendas de discos era el mambo: Tito Puente, Noro Morales y Pérez Prado. Enloquecí y corrí hacia Cuba", recuerda Harlow, el expianista de la Fania , con su español enredado.
Allí, no solo aprendió de música, sino que se aproximó a la religión yoruba: la santería. "Soy un santo, de verdad", dice Harlow, al referirse a que fue consagrado como hijo de Oshún, una de las deidades. "Pero la fiesta se acabó cuando llegó Fidel (Castro) al poder y cerró las escuelas", se queja este neoyorquino, nacido en Brooklyn y criado con las costumbres judías de su familia. Larry -cuyo nombre real es Lawrence Ira Kahn- ya tocaba el piano a los 5 años, gracias a su padre, Buddy Harlow, bajista profesional.
Luego de su paso por Cuba, regresó a su ciudad natal, donde alternó sus estudios de Ingeniería de Audio con el jazz , el género que lo trae esta noche como invitado principal del Cartagena de Indias Jazz Fest. Fue en Cuba donde Harlow descubrió la posibilidad de combinar la improvisación del jazz con el ritmo frenético de los latinos. "Eso se empezó a llamar salsa, que tenía mucho de África", asegura. De hecho, a mediados de febrero ofrecerá en Cali y Bogotá una muestra de esa otra faceta, la salsa, en dos conciertos junto al célebre Ismael Miranda.
La generación de los 70 Reconocido como pianista y productor musical, Harlow montó su propia orquesta, en la que cantó su hermano menor, Andy, y después un jovencito de voz prodigiosa, de tan solo 15 años: el puertorriqueño Ismael Miranda.
El sonido boogaloo de la Orchestra Harlow hacía de las suyas en los salones de baile. Fue la época de El exigente (1967), el primer álbum de la dupla Miranda-Harlow, que trajo éxitos como Abran paso . Por esa época, el pianista vivió una anécdota que le marcó la vida: "Estábamos ensayando con la presencia de don Arsenio Rodríguez (uno de los cultores del son montuno), cuando entré al recinto. Miranda gritó: 'Llegó el maravilloso'. De inmediato don Arsenio completó la frase: '¿Quién? ¿El judío maravilloso?'. Y así me quedé". Gracias a su virtuosismo, el 'Judío maravilloso' se convirtió, al lado de Johnny Pacheco y Jerry Masucci, en uno de los pioneros del movimiento neoyorquino que fusionó, como ningún otro, el latin jazz con los sonidos afrocaribeños: la Fania All Stars.
"La Fania es la historia de la salsa, la que la puso en el mapa mundial", asegura Harlow, quien formó parte del cartel de pianistas del grupo, junto a Richie Ray, Eddie Palmieri y Papo Lucca. Pero a Harlow también le gusta hablar del presente. Cumplirá 73 años y sigue teniendo muchos planes: publicará una autobiografía, que se titulará Abran paso y que promete polémica por sus revelaciones; tocará con la Sinfónica de Puerto Rico, será el director musical de una película ( I Dream of Mambo ) y seguirá haciendo conciertos.
REDACCIÓN CULTURA Y ENTRETENIMIENTO
ELTIEMPO CO.


Contador, Recent Casino News, casino suisse, Poker articles, VIP ONLINE CASINO PLAYERS


Salsa de Coleccion